Vogueing je visoko stilizirana plesna forma koja potječe iz plesne kulture New Yorka. Postao je značajan element u svijetu plesa, sa svojim jedinstvenim spojem fluidnih, gracioznih pokreta i dramatičnih poza. U ovom ćemo članku proniknuti u ključne elemente vogueinga, njegovu povijest i značaj, kao i kako se može uključiti u satove plesa.
Povijest Vogueinga
Vogueing se pojavio 1980-ih na underground LGBTQ+ plesnoj sceni u Harlemu, gdje su se sudionici natjecali za priznanje i nagrade kroz razne natjecateljske kategorije. Bio je to način da se marginalizirane zajednice izraze i pronađu osnaženje kroz izvedbu i samoizražavanje. Plesna forma privukla je pozornost u dokumentarcu iz 1990. 'Pariz gori' i od tada je utjecala na popularnu kulturu i svijet plesa.
Ključni elementi Vogueinga
1. Izvedba ruku: Vogueing karakteriziraju zamršeni pokreti šaka i ruku koji odaju osjećaj elegancije i preciznosti. Plesači koriste svoje ruke kako bi stvorili vizualno upečatljive poze i oblike, često inspirirane svijetom mode i visoke mode.
2. Catwalk: Catwalk element vogueinga oponaša modne šetnje modnim pistama koje se mogu vidjeti u modelingu. Plesači naglašavaju samouvjerene struke, žestoke poze i asertivne izraze lica, prenoseći snažan osjećaj samouvjerenosti i stila.
3. Duckwalk: Ovaj element uključuje pokrete nisko prema tlu koji pokazuju agilnost i fleksibilnost. Plesači izvode graciozne čučnjeve, klizanje i klizanje, često zadržavajući staloženo i staloženo ponašanje.
4. Okreti i padovi: Vogueing uključuje vrtnje i padove koji daju šarm i dinamičan pokret izvedbi. Ovi elementi zahtijevaju ravnotežu, kontrolu i glatki prijelaz između poza, pridonoseći cjelokupnom vizualnom dojmu plesa.
5. Muzikalnost: Muzikalnost je ključna komponenta vogueinga, budući da plesači sinkroniziraju svoje pokrete s ritmom i ritmom glazbe. Ova sinkronizacija stvara skladno i zadivljujuće plesno iskustvo, skrećući pozornost na povezanost zvuka i pokreta.
Značenje Vogueinga u plesu
Vogueing predstavlja snažan oblik samoizražavanja i umjetnosti, omogućujući pojedincima da slave svoj identitet i pokažu svoje talente. Nadišao je svoje porijeklo i postao priznat i cijenjen plesni stil, utječući na koreografiju, modu i izvedbenu umjetnost. U području plesnih tečajeva, integracija vogueinga može studentima ponuditi jedinstvenu priliku za istraživanje kreativnosti, samopouzdanja i fizičke kontrole, dok također potiče poštovanje prema različitosti i inkluzivnosti unutar plesne zajednice.
Uključivanje Vogueinga u tečajeve plesa
Za instruktore plesa i koreografe, uključivanje vogueinga u nastavu može obogatiti cjelokupni nastavni plan i program plesa i pružiti studentima svježu perspektivu o pokretu i izražavanju. Uvođenjem ključnih elemenata vogueinga, kao što su izvedba rukama, modna pista, pačja šetnja, vrtnje i uranjanje te muzikalnost, instruktori mogu njegovati dublje razumijevanje plesa kao višedimenzionalne umjetničke forme.
Dodatno, integracija vogueinga u satove plesa može promicati kulturnu svijest i poštovanje, ističući povijesni i društveni značaj ovog plesnog stila. Potiče učenike da prihvate različitost, autentično se izražavaju i razviju povećanu svijest o govoru tijela i neverbalnoj komunikaciji.
Kako se ples nastavlja razvijati i diverzificirati, vogueing je dokaz spoja kreativnosti, individualnosti i kulturnog utjecaja unutar umjetničke forme. Bilo da je uključen u tečajeve suvremenog plesa, jazza ili čak hip-hopa, vogueing nudi plesačima platformu za istraživanje novih područja izražaja i pokreta.